moi ben je signe
NOTE
La revue Ben Dieu est composée de 3 chapitres.
Le chapitre Esthétique" a été écrit en 1961 et début
1962.
Le deuxième chapitre "Moi Ben je signe" commencé en juin 1962
fut terminé et tiré le 10 Janvier 1963. Le chapitre "Théâtre
et Poésie" fut tiré en 1963 après mon retour de Londres.
Robert Erébo avait préparé en Août 1962 une introduction
à la revue. Cette introduction ne fut pas publiée à l’époque.
Je la publie aujourd’hui avec cette réédition mot pour mot
de ce chapitre "Moi Ben je signe" et 5 "Moi Ben je signe"
inédits.
QUI EST BEN ? ETAT CIVIL
Né le 18 juillet, à Napoli, a vécu en Turquie, Suisse,
Grèce, Egypte, Italie, France Profession Brocanteur et chiffonnier. I
m 78, 60 kg. Dents gâtées, Aime Rien. Athée, Petit-fils
du peintre Benjamin Vautier, Branleur, Maigre Génie, Soigné pour
mégalomanie à l’Asile Sainte-Marie.
ETAT MORAL
Quoi que je sois il faut que je le sois
Je suis envieux et jaloux. J’en ai marre de moi-même.
Je cherche à faire "ce qui n’a pas été fait"
J’ai peur d’être un raté.
Il y a les autres et moi-même et c’est tout.
J’en ai marre de moi-même,
Je suis un con,
Voleur, menteur, ridicule.
Je pleure lu nuit.
C’est facile de pleurer la nuit.
Je veux Tout.
Je souffre d’être prétentieux.
Il faut que je compte.
Je suis un génie.
J’emmerde les autres.
J’emmerde le lecteur
Je suis Dieu.
FORMES (1957) (1958)
De 1950 à 1957, surpris par le courage des créateurs contemporains,
je pris conscience et goût à la recherche du nouveau, j’ai
voulu jouer au jeu de la création. Je dessinais des formes que je jetais
si je retrouvais leur source d’influence.
Fin 1957, je crois à un début de personnalité en une série
de 40 dessins différents de la forme de la Banane.
TACHES (1958)
Après la Banane, je découvrais l'Intention Art. C’est-à-dire
INTENTION précise pouvant être Art. D'où mes études
d’Intention de Tacher.
N’importe quelle tache ; taches d’encre, taches de goudron, taches
de graisse. Sans aucun préalable esthétique à condition
que le résultat soit inédit.
(1958) Panneau d’une seule tache sans composition 60 % ou hasard. J’avais
adopté I'axiome.
PEINTURES, ECRITURES ET SIGNIFICATIONS (1958 à 1962)
En 1958, les significations étaient des poèmes très courts
de un ou deux mots écrits sur de grandes feuilles de papier à
dessin (Voir Mots).
Avec le temps, le graphisme esthétique des mots prit autant d’importance
que leur sens, et en 1960, mes significations ou écritures se partageaient
en deux groupes :
a) Toiles de textes contenant un sens poétique. Exemple : JE SUIS LAID.
b) Surface reproduisant une image de la réalité écrite
extérieure. Exemple : BUVEZ COCA-COLA (1960).
Ou même l’exposition pure et simple de ces panneaux publicitaires.
Exemple BAR. HOTEL. SHELL. B.P., etc.
SCULPTURES D’OBJETS (1958 à 1962)
Objets quelconques cloués au hasard sur une base socle, caisse, échelle,
etc. (Magasin) 32, Rue de lEscarène - 06 Nice.
L’originalité de ces sculptures existe dans leur Processus et l’esprit
de fabrication. Je ne choisis pas l’objet pour la sculpture. L’objet
est pris au hasard, n’importe où et obligatoirement il faut qu’il
s’insère dans la sculpture. Je n’ai pas le droit de le rejeter.
C’est l’optique Totale de l’objet.
EVENEMENTS (1959)
Depuis 1959, j’ai créé par amour du spectaculaire, des gestes
et des évènements qui sont des oeuvres d’Art.
1958 J’ai publié, distribué et organisé le faire
part suivant:
« BEN a l’immense douleur de vous apprendre qu’il va bientôt
mourir. Vous êtes priés d’assister ou convoi, service et enterrement.
"Priez pour lui" BEN. »
1959 : J’ai suspendu pendant 2 heures deux kilos de viande crue
et saignante dans le Laboratoire 32.
1961 : J'ai entrepris une série de gestes journaliers : Hurler,
faire du vélo, fouiller les gens.
PROJETS pour évènements (1962)
a) Enfermer toutes les personnalités invitées ou vernissage de
la Galerie à 19 h 33’ et les battre à coups de bâton
jusqu’à ce que mort s’ensuive.
b) Célébrer ma circoncision esthétique en public avec projecteurs
braqués sur mon pénis.
c) Enfermer I 000 puces - 100 poux - 30
cafards - 7 rots dons une boîte noire; fermer es portes
de la galerie et briser la boîte à terre.
d) Brûler le Louvre.
e) Assassiner honteusement un Chef d’Etat.
LE DÉSÉQUILIBRE (1959)
La loi de la pesanteur ramène tout objet en déséquilibre
à un état d’équilibre.
On éprouve donc un choc de trouver un verre à trois quarts dans
le vide ou bord d’une table.
C’est ce choc que j’essaie de retrouver et reproduire en créant
de toutes pièces des déséquilibres.
1959 : Crayons.
1962 : Valises (et objets divers).
SCULPTURES VIVANTES (1959-1962)
HOMO-SAPIENS
Fasciné pur la recherche de l’absolu dons le critère de la
ressemblance.
J’ai pensé tout d’abord mouler mes formes sur le personnage
lui-même mais cela était à la fois peu praticable et trop
« Musée Grévin »
J’en vins donc en 1959, à exposer l’individu lui-même
car il ne peut y avoir plus ressemblant à un corps qu’un corps lui-même.
1959 : Le 3 juillet, j’acquiers la tête vivante de Jean-Claude Orsatti
(avec certificat).
1961 : Le 8 juin, j’acquiers son corps.
1961 : Le 18 juillet, j’acquiers le corps de Gaston Gabriel Melidonian
1962 : Le 22 juin, j’acquiers le corps d'Alice Heyligers.
LE MANQUE (1959)
Les P.T.T. émirent en 1958, un timbre représentant une toile d'Utrillo
sur laquelle figurait un Château et sa grille ; un morceau de l’un
des barreaux de la grille manquait, c’est à partir de ce détail
qui me fit choc, que je conçus l’Esthétique du Manque.
1959 : Grillage avec manque.
1959 : Main avec quatre doigts.
1960 : La dent qui manque dans la bouche de Salvador Dali
1962 : L’alphabet de vingt-cinq lettres.
1962 : La notion du manque introduit dans une boite : ce qui manque est dans
la boite.
LA MORT (1960)
À la recherche depuis 1955 d’un beau Neuf et absolu, je suis amené
en juin 1960 à penser et à écrire que :
Seule la mort contient pour son créateur la réalité d’un
absolu esthétique. À la seule condition que l’artiste choisisse
en celle-ci, non pas une fuite ni une solution à ses ennuis mais une
création.
Car en choisissant de créer sa mort, l’artiste détruit toute
notion de laideur pour lui dans l’avenir (jusqu’à inscription
de faux).
En Janvier 1961, je fais part à la presse (Journal " Le Patriote
") de mon intention de me faire écraser en forme d’aile de voiture
par une presse de l’Usine Renault ; ou de me foire aplatir par un rouleau
compresseur sur une toile qui serait vernie par me femme après ma mort.
TROUS (1960)
Le trou en soi est unique : Séquestré à 15 ans pendant
2 jours dans une citerne d’essence de blockhaus, il y avait au plafond
un trou de trente centimètres à travers lequel je voyais le ciel.
Suite à cette expérience, je conclus en 1961 que plus la surface
de la paroi qui entoure le trou est étendue, plus le trou est beau.
1959 : Trous circulaires dans des feuilles et des BOITES DE CONTREPLAQUE.
1960 : J’ai fait des trous dans les murs des autres la nuit.
1961 : Depuis Mars 1961 je signe les trous que le hasard me présente
:
a) Trous du mur.
b) Trous de CULS
c) Trous d’égouts (vu de dedans)
P. S. Je ne discute pas l’influence de Fontana mais je considère
le domaine du Trou beaucoup plus vaste pour un seul créateur.
MALADIES ET EPIDEMIES (1960)
Dans mon second manifeste j’ai signé les maladies. Je me proposais
à l’époque de prendre conscience de la réalité
esthétique, physique et tangible des maladies. Aujourd’hui, je voudrais
exposer : La Peste - La Vérole - Le
Choléra.
Pour cela je me propose d’injecter les virus de ces maladies à quiconque
désire en faire l’acquisition par amour de l’Art.
1960 : Crampes d’estomac.
1961 : Grippe (Ma Femme).
1961 : La Gale.
Les maladies de la peau sont indiscutablement physiques en tant qu’œuvres
d’Art, et en conséquence ma spécialité.
BOÎTES MYSTÈRES (1960)
Un jour j’ai découvert une boîte en fer blanc rouillée
et hermétiquement fermée.
Cette boîte contenait quelque chose que je ne pus identifier carie fus
incapable de l’ouvrir.
Ce jour-là, je cristallisais la Beauté de l’Ignorance d’un
contenu, en créant mes boîtes mystères.
1960 : Les boîtes mystères (1960). Largeur : 20cm. Profondeur :10
cm. Hauteur : 40 cm.
1961 : Les objets mystères.
1962 : Les sculptures mystères.
Le domaine du mystère est immense et tous les jours, le découvre
de nouveaux mystères : Codes, bouteilles sans étiquettes, paquets,
malles, armoires, etc.
TOUT (Février 1960. Texte du 1er Manifeste)
La notion de TOUT est aussi une création bien délimitée
dons l’histoire de l’art. La notion du TOUT est créée
par sa prise de conscience.
TOUT (Janvier 1961. Texte Ecrit)
Je veux TOUT.
J’aime TOUT.
Je prends TOUT.
Je sens TOUT.
Je suis TOUT.
Je sais TOUT.
TOUT (Texte Mai 1959)
J’aime TOUT ce qui est nouveau sous le soleil, la joie, les bidets, un
bruit, une tache, un nouveau-né, les fleurs, l’amour, les hommes,
le bar, la chaise, les rots, les gens simples.
TOUT (Notes 1958)
Si l’Art est dons TOUT et l’Art est rien.
L’Art est dans le vide et l’Art est dans TOUT.
TOUT (Janvier 1961)
Vente de l’Afrique à M. Marc Roux, en échange d’un Manuscrit
de son cru et de 0 Frs 20.
L’Afrique est ici entendue comme une entité géographique
et ne peut être divisée.
TOUT (1960) (Texte)
Je signe le perpétuel contenu des Programmes de télévision.
TOUT (17 février 1962) (Texte)
À ma Conférence sur l’Art Total ; j’ai vendu aux enchères
pour marquer ma prise de possession de n’importe quoi en tant que partie
de mon tout ma chemise blanche Derby. ARMAN a été acquéreur
et a payé par chèque la somme de 1962 Frs.
TOUT (Texte 1961)
Tout dans mon esprit est substance des autres et les autres c’est de la
littérature. Je sens que tout est moi. Je voudrais être tout. Je
sais je pleure pour être immense. J’aime parler des mots. J’aime
TOUT.
TOUT (1961) (Texte)
TOUT M’APPARTIENT.
TOUT APPARTIENT A BEN.
TOUT (1961) (Texte)
JE VEUX TOUT.
JE NE VEUX PLUS RIEN CROIRE.
NE RIEN FAIRE.
QUI NE SOIT MOINS QUE LE TOUT.
ET JE NE VEUX PAS QUE MON TOUT SOIT LITTERAIRE.
TOUT (1960) (Texte)
La possession de TOUT c’est la possession de la notion de TOUT. C’est
la conscience réelle du TOUT possible en Art + personnalité.
C’est la volonté d’être par rapport aux autres en voulant
TOUT. C’est l’immense prétention d’être TOUT.
Mon esprit contient cet infinie quantité de possibilités qui est
TOUT, étouffe dans la production une partie de ce TOUT, car dès
que j’entreprends sa construction, une autre apparaît et détruit
la première.
TOUT (TEXTE) (Juin 1960)
Je signe tout ce qui m’entoure. Les objets, les filles, n’importe
quel caillou sur la plage.
TOUT (TEXTE) (7 Novembre 1961)
Vu mon état d’esprit aujourd’hui, Tout ce qui me tombe sous
la main est œuvre d’Art.
TOUT (inventaire d’une partie) de Mon Tout (Texte
Mai 1962)
2 Steaks.
1 Salade
Téléphoner Maman.
Mesurer les abdomens.
« L'Economie commande la vie artistique et le tableau de chevalet doit
disparaître.
Je signe l'Economie, la vie artistique, le tableau de chevalet et disparaître
».
TOUT (1961)
Le Larousse en 8 volumes.
Le British Encyclopedia.
L’Histoire de l’Art (Conférence du 17 novembre 1961).
Toute la collection "Que sais-je ?"
La Bibliothèque Nationale.
TOUT (6 juin 1962, 17 heures)
J’ajoute à mon tout les médicaments suivants : IDOCITRANE,
ESCULOSIDE, ASPRO, FLUON, VEGANINE, STRONGENOL.
TOUT (Texte 1961)
« En 1961, j’ai dit et écrit que celui qui provoquerait la
fin du Monde serait un grand créateur.
Aujourd’hui 7 juin 1961, je signe la fin du monde, Ainsi que le Rebut du
Monde.
Ainsi que tout le reste ».
TOUT (1er juillet 1962) (Texte)
Délirant sur mon TOUT je déclare prendre conscience de la beauté
des Robots et du
Système Digestif.
TOUT (Texte 1962)
TOUT TOUT TOUT
TOUT
TOUT
TOUT TOUT
ABSOLUMENT TOUT
TOUT. Je signe le Monde.
Œuvre d’Art — Texte (1961).
(TOUT) CENTRALISATION ET VENTE D’IDEES POUR CREATEURS
(1962)
N’ayant pas le temps moi-même de produire tout ce que je peux créer
et afin que l’histoire de l’art ne puisse pas me reprocher de les
avoir toutes gardées pour moi, je vends des idées de création
a produire.
TOUTE DISCRETION GARANTIE. 100 Dollars Minimum.
(TOUT) DICTIONNAIRE DES CREATIONS
Il s’agit d’un travail de longue haleine.
Et peut-être si un jour je le termine, ce sera ma plus grande œuvre,
car je veux réunir une liste complète des créations qui
restent à faire et qui sont faites.
TOUT — DEFI A TOUS LES CREATEURS (1961)
A ma conférence du 17 février 1961, pour réaliser et affermir
ma prise de possession du TOUT du 27janvier 1960, j’ai lancé le
défi à quiconque de me trouver un sens, un mot, une idée
dont je ne puisse transformer le contenu en œuvre d’art. M. Raysse
qui était présent prit le Larousse illustré et l’ouvrant
à la page 629, me lit MATRICE.
TOUT — LA MATRICE (1961)
Sur défi de Martial Raysse, j’expose : Une matrice : ex-matrice
de Marie Mère de Dieu.
C’est-à-dire de ma mère.
LE TEMPS (1961)
En juin 1961, émerveillé par un métronome d’occasion,
je conclus à la beauté plastique et immatérielle du temps.
a) Boite à éternité (1961) : Contenant un temps
immortel même après destruction du contenant.
b) Délivrance d’heure (1961) : À la
question " Quelle heure est-il ? " Je juge le temps en œuvre
d’art pur la réponse écrite et précise de l’heure
qu’il est (en collaboration avec l’horloge parlante).
c) Certificats rouges (1962) : Attestant de la réalité
artistique d’un laps de temps précis contenu entre deux autres temps
précis.
VRAIS PASTICHES ET FAUX (1961)
En Janvier 1961, j’aî pastiché pour créer.
Lorsque je pastiche pour créer, la création originale est dans
l’intention que je porte en moi de créer une personnalité
en pastichant.
Il faut qu’un faux Klein par Ben soit un faux Klein par Ben et non
un faux Klein seulement.
Jusqu’à nos jours, l’Artiste ignorait encore la beauté
du postiche par peur de ne pas être original.
Car, soit il pastiche pour pasticher et accorde moins de valeur à son
pastiche qu’à l’original. Soit, il pastiche inconsciemment
et croit être personnel.
Soit, il pastiche en manière de plaisanterie.
Mes Pastiches sont accompagnés d’un Certificat d’authenticité
de Pastiche. BEN.
Janvier 1961 : Réalisation d’un très beau Faux Martial.
Exposition de Faux Raysse qui faillit me coûter un procès.
Si j’ai entrepris la création des pastiches, c’est que le problème
de la création est le problème même du pastiche.
C’est par rapport AU MUR DU PASTICHE ou plus EXACTEMENT au MUR DE LA PEUR
DU PASTICHE, que l’Art contemporain se place.
Aucun créateur conscient du pastiche reste dans ses griffes et il a souvent
peur d’y être inconsciemment,
ETRE C’EST PAS ETRE PASTICHE
Mais même ce Mur, le Créateur doit le Briser — et je l’ai
fait par œuvre d’Art.
Un Ben sous Klein égale Klein sous Ben.
DIEU (1961)
MOI BEN J’EXPOSE, JE SIGNE ET JE VENDS DIEU.
Durant l’été 1961, j’ai présenté à
Yves Klein et à Arman une balle de ping-pong contenant Dieu.
Considérant que Dieu pourrait être quelque part ou partout, Dieu
peut être localisé (Statues, Crucifix).
Je l’ai mis en boîtes noires où je l’ai signé
(DIEU) entant qu’œuvre d’art.
L’importance et le prix de la création sont évolués
au cubage de son contenant.
Accompagné selon le désir du client d’hosties ou de pain,
de vin et d’un certificat d’authenticité.
a) Dieu en lettres 10 Dollars le cm3, 1961.
b) Dieu en boîte, 1961.
c) Dieu en sachet, 1961.
d) Dieu c’est MOI, 1962.
TERRAINS VAGUES (1961)
Description : Entouré d’un mur noir de I m 30 de hauteur,
80 cm de large, un terrain vague 240 m2, bosselé, contenant
quelques cageots, 2 ou 3 bidons, des ordures, et une cinquantaine de vieilles
boites de conserves vides, une seule porte en bois noir massif, avec cet écriteau
: TERRAiN VAGUE : 40 m x 60 m. - Sculpture créée
le 10-2-62 par BEN.
Créations : Créer des terrains vagues sur les terrasses
des buildings, dans les jardins publics et dans les parcs privés.
Arguments : Le coefficient de réalité esthétique
qui rend effective le terrain vogue, œuvre d’art, résulte des
points suivants :
1) Dans l’atmosphère et le plaisir tactile intense que procure une
promenade dans un terrain vague.
2) Par la rareté de ces terrains vagues dans les villes modernes ou dans
les parcs et jardins de richissimes.
3) Que grâce aux terrains vagues, on s’aperçoit que la notion
de sculpture se dégage
de celle de la hauteur.
Suite à cette œuvre j’ai signé :
a) Lit de Rivière large.
b) Terrains de construction.
c) Place de Village.
d) Cours de Maisons.
OBJETS PSYCHO TACTILES (SCULPTURE) 1961
En 1961, j’ai créé des sculptures psycho-gestuelles d’objets
qui appellent par elles- mêmes le geste : un marteau, une poignée
d'alarme, un tableau de commande, la tirette d’une chasse d’eau, etc...
L’originalité de la création est ici dans le devoir et le
plaisir qui incombent au spectateur de se servir de l’œuvre.
1961 — W.C. Chasse d’eau et siège.
1961 — Tableaux de commandes.
1962 — Panneaux d’objets psycho-gestuels.
GESTES (Certifiés) 1961
Le geste est une œuvre d’art plus limitée dans le temps qu’une
œuvre d’Art naturelle. La photographie qui le retient n’est que
son reflet.
Je m’arrête devant une terrasse de café et je fais un geste
terrible.
À peine l’ai-je fait, que mes esclaves distribuent le texte suivant
: « Vous venez de voir un geste terrible de BEN. Si vous voulez acquérir
le droit de considérer ce geste qui est une œuvre d’art comme
le vôtre, pour 100 $ levez la main »
Janvier 1961 : LE SPECTACLE GESTE.
Le 7 à 6 h 33’, J’ai giflé sans l’avoir prévenue
une Charcutière.
Le 8 à 6 h 33’, J’ai fait du vélo dans les airs en hurlant.
Le 9 à 6 h 33’, Je me suis déculotté en public.
ASSOMMER DES INDIVIDUS (1961)
Devant cette création la réaction sinon l’interprétation
de tout individu assommé est identique.
Choc douloureux et perte de conscience. Cette particularité donne à
l’œuvre gestuelle d’assommer une réalité esthétique
objective.
C’est-à-dire que pendant la durée de création de l’œuvre,
il n’y a pas plusieurs appréciations possibles, mais une seule,
le sommeil, celle-ci apparaissent seulement au prix de l’œuvre (200
$) et à la forme du certificat.
ME PEINDRE (1961)
Mars 1961 Je me peins le visage avec des tubes de gouache Paillard violette.
Avril 1961 Je projette un vernissage où je me peindrais en noir
et rouge.
Février 1962 J’apprends que Dine s’est renversé
des pots de peinture sur 10 têtes pendant un de ses happenings en hurlant
: "Moi j’aime ça".
Mars 1962 : J’abandonne le projet mais rend hommage à Marie-Thérèse
Malaval qui la première voulait me peindre en trois couleurs.
FAUX TABLEAUX PUBLICS (1961)
Il s’agit de chambres à l’entrée et au-dessus desquelles
on lit l’inscription : CLOUEZ, COLLEZ, ECRIVEZ ICI CE QUE VOUS VOULEZ.
L’œuvre est à la fois toujours et jamais finie.
LABORATOIRE 32 — (1961).
Dans le même esprit, j’ai créé en 1961 une boîte
dont le contenu est en perpétuel mouvement.
Cette œuvre d’art portait sur son couvercle l’inscription suivante
GRATUIT. PRENEZ. METTEZ.
La création de l’artiste est dans le choix du moment où il
décide que l’œuvre est finie.
RENVERSEMENTS (1961)
De même que la vision d’un déséquilibré crée
un choc si on prend une boîte remplie de petits objets, clous, jouets,
casseroles, poupées, etc... et on la renverse pour voir tous les objets
suspendus en l’air, cela crée aussi un choc.
C’est cette idée qui m’a poussé à créer
mes RENVERSEMENTS.
1959 : Pot de peinture rouge KILT (marque Prisunic) renversé sur
un portrait de famille suspendu au mur.
1962 : Malle suspendue au plafond contenant, attachés par des
fils de nylon des centaines d’objets qui tombent dés qu’on
ouvre le couvercle avec une ficelle.
RIEN FAIRE (1961) Projet
À la recherche d’une nouvelle expression par rapport à tout
l’art qui est création d’œuvres visibles ou tangibles,
j’ai pensé créer : L’inactivité :
RIEN construire, ne RIEN détruire.
C’est-à-dire, faire uniquement constater ma création inactive
par un huissier toutes les fins de mois.
Il ne s’agit pas de l’immatériel de Klein mais de l’inaction
créative.
L’UNIVERS (1961)
Parce que c’est important pour moi d’être le Plus Grand, il
a fallu que je signe ce qui est le plus grand.
Je signe et j’expose : le mot, son sens, son contenu, son contenant, son
temps, sa forme et le reste.
LES AUTRES (1961)
La conscience des autres a, de tout temps été très forte
en moi.
Agressivité-Psychopathe. Je n’existe que par rapport aux Autres.
Je veux détruire autres. Et dans ma jalousie cette conscience et devenue
Réalité Esthétique Il y a AUTRES et MOI. C’est
tout, et les AUTRES sont en MOI.
Pour dépasser, détruire, être, par rapport aux autres en
1961 je décide et j’écris
J’EXPOSE - JE VEUX - JE SIGNE - TOUS LES AUTRES.
Il s’agit bien sûr d’une création subjective, la liste
des autres que j’expose étant celle des Artistes ou des inudividus
que je voudrais qu’on considèrent mes inférieurs.
MENSONGES (1961)
En 1961 j’ai créé des mensonges par communiqués à
la Presse.
Entre deux mensonges, il y a une différence de qualité.
Cette différence prouve l’existence de la réalité
esthétique du mensonge
EXEMPLE : Le 17-7-62 Castro était incognito à I’HôteI
Ruhl sous le nom de JOSE BORIGA. Il s’était rasé.
LES VERITES (1961)
La vérité existe et est belle par essence, alors je la
communique et crée par toile, par lettre, ou même oralement des
vérités telles que 1 + 1 = 2.
ACCIDENTS ET CATASTROPHES (1961)
Le plastique de certaines photos de catastrophes, d’accidents, me décide
en juin 1961 à Apposer nia signature sur la carrosserie d’une voiture
écrasée et enchevêtrée avec un arbre.
Puis, emporté par mon élan créateur, j’ai signé.
AGADIR : Tremblement de terre (documentation sur panneau).
FREJUS : Le barrage qui, en cédant, causa la mort de 300
personnes.
HIROCHIMA : Que je rappelle est un de mes exemples les plus réussis
de cette catégorie d’œuvres d’art créée
par le génie de l’homme et même si l’intention artistique
manquait on ne peut que se féliciter de sa réalité esthétique.
DECOMPOSITIONS ET POURRITURES (1962)
de viande, de légumes, de fruits et d’êtres vivants.
Le 17 février 1962, à nia Conférence, j'ai exposé
deux cadres de viande en état de décomposition en forme de boîte
sous verre, et une sculpture spatiale suspendue, de trois kilos de mou (Poumon
de bœuf).
Le 3 mars 1962, j’ai acheté et exposé dans une cuve de verre
une partie de tête de bœuf. La puanteur et les agents de police m’obligèrent
à interrompre la métamorphose de l’œuvre d’art.
Le 5 mars 1962, filet à provisions avec 1 kilo de pommes de terre et
3 betteraves, suspendu sur un tableau.
Le 10 mars 1962, j’échafaude le projet de laisser pourrir dans un
sarcophage en verre le corps de ma mère ou de nia femme après
leur décès.
LES TAS (6 août 1962)
La différence entre un tas et une accumulation est dans l’essence
même du tas qui est régi par la loi de la pesanteur et dont la
base est toujours plus large que le sommet.
Il faut bien différencier le mot TAS pris au sens propre, du mot
TAS pris au sens figuré.
3 août 1962 : Tas de sable balayé dans les rues.
5 août 1962 : Le tas de cendre à la Bourse.
6 août 1962 : Tas de sable dans les Entrepôts Sclavo.
Projet de tas de sable dans des Galeries.
FILS HORIZONTAUX AVEC OBJETS DIVERS SUSPENDUS (1962)
Juin 1962 : Linge suspendu
Juillet 1962 : OBJETS quelconques suspendus
FILS VERTICAUX (1962)
Attrapes mouches (1962).
Homme pendu.
Objets rattachés au plafond par un fil blanc.
BOITES - NOIRES (1962)
De simples boîtes de toutes dimensions, noires et rouges mat, de toutes
formes que l’on peut, à sa guise, ouvrir et fermer, généralement
vides.
Ne trouvez-vous pas que ce serait extraordinaire un vernissage dans une Galerie
où la salle serait parsemée de boîtes de toutes les
grandeurs, que l’on pourrait ouvrir ?
(Veuillez envoyer proposition).
GUERRE ENTRE L’U.R.S.S. ET LES U.S.A. (1962)
L’extraordinaire destruction d’une guerre entre ces deux Nations serait
une vision esthétique gigantesque.
LE VIOL DE BRIGITTE (1962)
Œuvre d’art psychotactile (Prix très élevé).
LE DOS DE MARC ROUX (1962)
Signé en dessous de l’omoplate gauche, le mardi 7 août à
9 heures du matin.
LE GESTE DE DENOUER DES FICELLES (1962)
Le mardi 8 août à 10 heures du matin.
LES COUPS D’EPINGLES (1962)
Prenez cette épingle, et la première personnalité importante
que vous rencontrerez, piquez lui les fesses d’un coup sec.
Le résultat, ainsi que votre geste est œuvre d’Art.
MES CHEVEUX (1962)
Ci-joint un ou plusieurs de mes cheveux que je désire voir considérés
comme œuvres d'art.
MES TESTICULES (1962)
Le 18 juillet 1962 à 6 h 33. J'ai exposé et mis en ventes mes
couilles pour la somme de 10 $.
MA SIGNATURE (1962)
L’œuvre d’art est dans la signature, alors n’hésitez
plus, possédez votre signature de BEN, découpez ce bon, contre
5 NF, seulement il sera signé et authentifié œuvre d’art
par l’artiste BEN et donnera droit GRATUITEMENT à recevoir 5 autres
coupons identiques qui à leur tour donneront droit à cinq autres,
etc...
DESTINATAIRE Galerie d’Art Total, 32, Rue Tonduti-de-l’Escarène
- NICE Signature :
Cette signature est une oeuvre d’art.
LES ESCARGOTS VIVANTS (1962)
Signés BEN sur la coquille, vendus avec brochure d’élevage.
J’ai donné mandat à Marc de les brûler au Napalm.
LES ŒUFS DE POULE (1962)
Datés et signés.
LES FLAQUES (1962)
Flaques d’urine. - Flaques de mazout. - Flaques de boue.
LES POUBELLES VIDES (1962)
Certaines poubelles conservent une odeur et un fond de crasse durcie par le
temps ; c’est un choix de celles-là que j’expose.
EAU SALE (1962)
Je créais ma première « eau sale » le 7 décembre
1961. Il s’agissait d’un bac transparent, de 50 cm x 20 cm x 20 cm
à l’intérieur duquel dans une eau stagnante jaunâtre,
baignaient trois mégots, une capote anglaise, deux clous et une poire
entamée.
Le tout présenté dans une salle comble éclairée
d’un unique projecteur.
1962 : 5 eaux sales.
1962 : 3 bouteilles d’eau sale.
L’AME (1962)
Le 3 février 1962, à Nice, j’ai acquis l’âme de
M. Serge Oldenbourg demeurant au Parc Impérial.
Il est précisé dans le contrat d’achat que je suis libre
d’en disposer de la manière qui me convient en tant qu’œuvre
d’art.
Il est entendu que cette vente n’autorise personne à aucune ingérence
dans la vie de son corps temporel.
P. S. Vente 200 $ même à SATAN.
LE PAPE DE ROME (1962)
Suite à mes études sur une esthétique de l’absolu
et de Dieu.
J’EXPOSE, JE SIGNE ET JE CONSIDERE ŒUVRE D’ART.
LE PAPE JEAN XXIII EN TOUS SES INSTANTS ET TOUS SES GESTES.
L’ARGENT (1962) (La Monnaie)
L’argent est une belle chose. Avec lui on peut acheter la Joconde.
Juillet 1962 : Un billet de 10.000 AF. Sous verre, sur fond noir.
Août 1962 : La somme de N.F : 1 .000.000.000.000.000.000.000.000.763
Août 1962 : Panneaux avec des dollars, des roubles, des livres
sterlings, des pesos, des marks, des couronnes, des piastres, des pesetas, des
drachmes, des escudos, des dinards, etc...
CREATIONS ADMINISTRATIVES (1962)
Contrats - Circulaires - Prospectus - Testaments.
LES ARBRES (1962)
Platanes, Chênes, Pins, Sicomores.
Le 3 août 1962, j’ai signé l’olivier de Beaulieu
avec la photo de Dario Moreno en dessous.
Je me propose de le scier et de le vendre débité.
LES FILES (1962)
Files de voitures.
Files (queues) de ménagères devant les magasins d’alimentation.
Files devant les cinémas pour BEN-HUR.
OBJETS NOIRS (1962)
Intérieur d’un poste de radio. - Moulin à café. -
Téléphone à manivelle - Phono à pavillon.
GESTES OBSCENES (1962)
Je me suis déculotté et me suis masturbé dans la bouche
d’une tête de mort.
GESTES IDIOTS (juin 1962)
J’ai bavé dans un coin de café durant 10 minutes, en espérant
que quelqu’un appellerait la Police.
PISSER CONTRE UN MUR ET SIGNER CE MUR (1962)
Idée qui m’a été proposée par Malaval et que
j’ai acceptée.
TRACES DE SPERME (1962)
Me masturber et jouir sur un drap rose ou blanc que j’expose par la suite.
AUTRE CHOSE (1962)
Parce qu’on ne crée pas si on n’apporte pas autre chose, le
17 juillet 1962, j’ai conçu le contenu de la notion d’autre
chose. Mais le public ne comprit pas qu’il s’agissait d’autre
chose.
CREATIONS SECRETES (1962)
Pour tous renseignements écrire Galerie d’Art Total, 32, rue Tonduti-de-l’Escarène,
NICE (Alpes-Maritimes) FRANCE.
L’AMOUR (1962)
Calculer et exposer la distance métrique qui sépare deux êtres
qui s’aiment.
Je tue une personne aimée et j’expose son cadavre afin de faire
ressortir la peine amoureuse
de la personne qui l’aimait.
BEN (Mars 1962)
Je m’expose, je me signe (fesse gauche). Je me vends.
Je suis donc une œuvre d’art créatrice d’œuvres d’art.
(Machine outil). Prix 500 $. L’achat de mon corps donne le droit de considérer
ma personne en tous les instants de ma vie comme une œuvre d’art appartenant
à mon acquéreur, à l’exception de ma production créatrice.
JALOUSIE (1962)
Texte et crise de jalousie (6 juillet 1962).
PRETENTION (1962)
Je suis supérieur à Dieu. Cet ouvrage en est la preuve.
JE SIGNE (17 février 1962)
MON Solipsisme.
MOI SEUL J’EXISTE.
MOI SEUL AI TOUT DANS MON ESPRIT.
MOI SEUL J’AI CREE L’ART.
MOI SEUL J’AI TOUT CREE.
JE SIGNE ET J’EXPOSE L’IDENTIQUE (1962)
L’identique est l’un des aspects fondamentaux de la pensée.
La vision de 2 objets absolument identiques mais qui sont 2 — est oeuvre
d’art.
3 janvier 1963 2 stylos à bille Bic, 2 boîtes de Cassoulet.
JE SIGNE L’INTENTION
L’IDEE qu’il y a ART.
Dans l’INTENTION DE...
JE SIGNE LA LUMIERE (1962)
LA LUMIERE.
1) AMPOULE.
2) Lumière du Soleil par une persienne ouverte dans une chambre sombre.
JE SIGNE TUER (ŒUVRE D’ART) (1962)
L’idée de tuer tous les artistes créateurs. Pour être
le seul.
LES ELECTIONS LEGISLATIVES (1962)
Pris dans leur ensemble.
Avec les photos, les affiches, les queues dans les urnes, etc...
LES SENSATIONS (17 novembre 1962)
La sensation de pression et de contact d’un individu dans une chambre dont
les murs se rapprochent.
La sensation de mouvement (Kinesthesique) que l’on ressent à l’occasion
1) Des tremblements de terre.
2) Sur les tapis roulants.
À cet effet, je projette de créer des chambres spéciales
au sol mouvant.
LES INCENDIES (en 1962)
Maisons qui brûlent, villes qui brûlent, forêts qui brûlent,
vieilles dames qui brûlent, le feu qui brûle, le pyromane c’est
MOI.
LA TALIDOMINE (1962)
Et ses conséquences (Petits monstres)
LA REMISE DE DECORATION (en 1962)
La remise a lieu en vernissage et est accompagnée d’un cocktail
et d’un diplôme.
JE SIGNE LES TICS (en 1962)
Les Tics (se gratter). Bouger le genou gauche.
MOI BEN JE SIGNE...
Textes qui n’ont pas parus dans le numéro 1 BEN DIEU mais qui étaient prévus.
LA RUE DANS LAQUELLE J’HABITE Avenue François-Grosso (Mai 1962)
L’ŒUVRE COMPLETE DE MARCEL DUCHAMP (Mars 1962)
LES VITRES (Février 1962)
Vitrines de Galeries.
Vitres de vitrier (vendues avec les mesures sur une étiquette. Exemple
30 cm x 40 cm).
MOI BEN JE SIGNE L’ART (Juillet 1962)
Et allez vous faire foutre.
MOI BEN JE NE SIGNE PLUS (Décembre 1962)
INTRODUCTION
Ce livre, malgré ses apparences, n’est pas un ouvrage sur l’art ni une biographie. Aucun ouvrage ne peut être comparé à celui-ci. Le seul qui s’en rapprocherait serait la Bible à condition qu’elle fut écrite par Dieu. Ce livre c’est Monsieur Benjamin Vautier devenu Ben, c’est l’homme se déplaçant, c’est l’homme devenu Dieu. Les conceptions esthétiques qu’il contient seront le phare vigilant de l’art avenir. Les générations futures feront de cet ouvrage leur religion. Ben a dépassé le stade que toute leur vie durant KLEIN et ISOU ont tenté d’atteindre. Il est celui qui a signé et exposé et transposé en œuvres d’art Dieu, la Mort, et la notion du TOUT. Ben a fait des notions métaphysiques des réalités esthétiques, et ouvert les horizons les plus illimités à l’art. Grâce à lui, l’homme du quotidien va enfin posséder des chefs-d’œuvre car la vision de l’art total que Ben nous enseigne transformera sa faim, ses détritus, toutes les choses et tous les actes qui font partie de son existence, en créations. Il est le seul capable de détruire et de recréer le monde, de déclencher et d’interrompre une guerre atomique. L’art de BEN est l’univers infini des contradictions se complétant, le Bien, le Mal, le Ciel et la Terre, la Vie et la Mort, l’immortel et le Mortel, le commencement la fin, c’est tout et rien. (C’est l’art métaphysique). La facette la plus significative du diamant BEN est à mon humble avis celle des terrains vagues, des eaux sales et des décompositions, cette voie a conduit BEN à signer les sables mouvants, les marécages et les eaux mortes. Hélas, il est à craindre que la parution de ce livre extraordinaire, ne provoque une vague de suicides chez les plus grands artistes contemporains qui constateront qu’ils n’ont plus rien à dire et que tout ce qu’ils avaient fait était vain. Par ailleurs, BEN devra lutter contre les épiciers de l’art, ceux qui cachent un contrat derrière leur dos et tentent d’arracher une signature par des moyens innommables. Mais l’intégrité immuable et féroce de BEN est d’ores et déjà indiscutable. BEN refuse de se laisser systématiser par le mythe de l’artiste contemporain qui doit avoir sa personnalité stéréotypée. BEN est tout à la fois et ne peut être qu’une seule partie de ce TOUT. Ben, égal à lui-même et inégal, se surpassant toujours, demeurera au cours des siècles DIEU et TOUT, car l’œuvre de BEN EXISTE.
Robert EREBO
Nice, le 28 août 1962